Quando cominciò a circolare la voce di un progetto di elettronica minimale di Ólafur Arnalds, assieme a Janus Rasmussen dei Bloodgroup, sembrò un po’ a tutti un gioco. Uno dei più grandi pianisti al mondo, maestro della neoclassica e punto di riferimento per l’intera scena islandese, che qualche sera amava mutare prospettiva, stare in piedi dietro ad un mixer e synth di varia provenienza e fare ballare le persone. Sono stati sufficienti un paio di singoli per rendersi conto che non era così. Non a caso non parliamo soltanto di un talento assoluto del pianoforte ma anche di un sound designer di prima categoria capace di misurarsi in ambiti differenti (le collaborazioni con Nils Frahm, le colonne sonore, il documentario Islands Songs..) e così non sorprende di trovarsi al cospetto di un secondo lavoro tanto sfaccettato. I passaggi di pura techno sono alternati con altri in cui gli arrangiamenti di archi rendono l’ascolto leggendario. Ovviamente i Kiasmos possono permettersi ospiti di alto livello ed alle registrazioni, supervisionate da Hafsteinn Þráinsson (JFDR, Snorri Hallgrímsson), hanno partecipato pure la meravigliosa Ásta Kristín Pjetursdóttir (autrice del sottovalutato ‘Sykurbað’ che mi auguro abbia presto un seguito, Viktor Orri Árnason, la bellissima violoncellista Unnur Jónsdóttir e l’orchestra SinfoniaNord. Un capolavoro, suggeribile anche a chi non ascolta necessariamente questi generi di musica, che trascende i confini della musica elettronica e sinfonica, mostrando una maturità artistica fuori dall’ordinario e lasciando che una serie di beat selvaggi e le ripetizioni ritmiche taglino a metà uno scenario sconvolgente.