In bilico tra musica da camera, baroque pop e attitudine rock (non a caso titolo della prima traccia dell’album), l’ex múm ha realizzato un vero capolavoro che la pone all’attenzione della sfera classica così come di quella fascia di pubblico che ama la sperimentazione elettronica su più livelli. Nel corso degli anni, Gyða Valtýsdóttir ha collaborato con numerosi artisti di spessore - Damien Rice, Colin Stetson, Jónsi, Skúli Sverrisson, The Kronos Quartet, Josephine Foster, Ben Frost e The National giusto per fare qualche nome – e l’esperienza accumulata le è servita per dare alle stampe due album, ‘Epicycle’ e ‘Evolution’, che sono quasi all’opposto. Col primo si è misurata con compositori quali Schubert, Schumann, Messiaen e Crumb mentre col secondo propone solo musica originale, prodotta assieme a Alex Somers. ‘Nothing More’ e ‘Moonchild’ (magnifico l’arrangiamento per archi di Úlfur Hansson) sono i passaggi più significativi di una scaletta costruita su continui crescendo, momenti di quiete e sperimentazioni anche ruvide ed aggressive che però non spezzano mai l’atmosfera. Nella lista dei collaboratori troviamo anche Shahzad Ismaily (moog in ‘Unborn’), Albert Finnbogason (che ha co-prodotto ‘Í Annarri Vídd’)e Aaron Roche e la voce di Gyða è stata sapientemente messa in secondo piano per dare al violoncello il rilievo che merita. Un’evoluzione tatuata sulla pelle, che segue la spina dorsale di un’artista davvero incredibile.