Tutto lo sporco degli anni '80 e '90 in una super combo novecentesca. Così si presenta il gruppo romano che si dichiara anche abilmente rovinato fin dalla gioventù dal tubetto appiccicoso del crystal ball. Non c’è da ridere però, perché il Ciclo Di Bethe, costruito su musicisti di bravura provata, dimostra davvero di saper rileggere la musica, il cinema e la cultura televisiva del passato con testi in grado di sconfortare, dividere e lenire il dolore. Quel dolore che viene alla testa ed allo stomaco quando ascolti buona parte delle canzoni sputate dai servizi streaming che vanno per la maggiore oggi. Niente a che vedere con classici come Diaframma, CCCP, CSI o Disciplinatha. Un disco costruito su giri di basso pazzeschi, ispirato al secolo delle grandi passioni e delle grandi distruzioni, alla new wave ed all’industrial almeno quanto al punk ed al rock di casa nostra. ‘La Luna’ potrebbe essere quella di Bernardo Bertolucci, il ‘Materiale Sempre Resistente’, ‘I Love Berlin’ e ‘Ferretti e Zamboni Divisi A Berlino’ (“c’è un tizio su a Firenze col basso e con la barba che non approverebbe..”) invece sono invece chiari riferimenti all’epopea dei “fedeli alla linea”, autori di capolavori come ‘Epica Etica Etnica Pathos’ o ‘Tabula Rasa Elettrificata’, ancora fondamentali per chi si approccia in un certo modo alla musica. Alessandra ‘Trinity’ Bersiani (La Grazia Obliqua, Carillon Del Dolore) e Alexandro Sabetti (Argine) sono grandi protagonisti e tra gli ospiti troviamo Militant A degli Assalti Frontali, Andrea Chimenti (nella splendida ‘L’Erba Alta’), Miro Sassolini e Umberto Palazzo (Santo Niente). Un disco bellissimo, da ascoltare a più riprese, che lascia i lividi, ma soprattutto che non sembra appartenere a questo mondo.